Daniel Mullen

La cuestión de la percepción sensorial no se limita a cómo percibimos la luz, la oscuridad, la forma y el color. Subsistimos en un entorno precario, en una era de digitalización masiva. ¿Cómo podrían estar cambiando nuestras sensibilidades visuales y emocionales a medida que fluimos entre nuestro entorno físico y la tecnoesfera, en parte gracias a los dispositivos digitales retroiluminados? Mullen es un pintor nacido en Glasgow, Escocia, en 1985 y actualmente radicado en Rotterdam. Su trabajo cuestiona nuestra percepción de la luz, la oscuridad, la forma y el color en el contexto de la digitalización masiva. A través de composiciones dialécticas, explora cómo nuestras percepciones visuales y emocionales se transforman mientras transitamos entre el mundo físico y la esfera tecnológica, influenciadas por la constante interacción con dispositivos digitales iluminados desde dentro Sus obras, a primera vista, pueden parecer renderizaciones digitales, pero al observarlas de cerca revelan su auténtica materialidad: una meticulosa artesanía en pintura acrílica sobre lino. Su proceso, laborioso y preciso, no busca la perfección binaria, sino que abraza la sutileza, la imperfección y la riqueza del material, desafiando así nuestra percepción en una era dominada por lo virtual. El artista ha exhibido su trabajo en galerías a nivel mundial, y algunas de sus exposiciones más recientes incluyen: “TRANSFIGURATIONS”, lanzamiento de libro y presentación en ART RIO con Zipper Galeria, São Paulo, Brasil (2024); “Primal form, multiple times” en FEMA, Cascais, Portugal (2024); “Chromatic Visions” en Enlace, Lima, Perú (2023); “(IN)VISIBLE WITHIN” en Zipper Galeria, São Paulo, Brasil (2022); y “EPHEMERAL FIELDS” en Galería Kogan Amaro, Zúrich, Suiza (2021).